sábado, 28 de septiembre de 2013

“So what we get drunk 
So what we smoke weed
We're just having fun
We don't care who sees
So what we go out
That's how its supposed to be
Living young and wild and free”

Canción "
young and wild and free"(fragmento) Calvin Broadus, Cameron Thomaz, Peter Gene Hernández

Únicos o especiales
 

Pululan afirmaciones de lo abominable de las nuevas generaciones. Hay quienes no se han cansado de satanizar lo desconocido, al igual que existen quienes aún les ponen atención. Cuánta razón desbordan esas personas que, bien “argumentadas”, señalan una y otra vez en las generaciones venideras el declive de la moral y los valores.

Y pasa que en verdad existen motivos para creer en la catástrofe humana. Miren en cualquier plaza pública a los jóvenes, más conectados a una pantalla que a otro ser humano; toman de otros, comen insaciables, desechan lo que no los satisfaga in actum y abusan de los vicios más bajos de la humanidad (Alcohol, drogas y sexo). En palabras de un gran pensador: “Los jóvenes hoy en día son unos tiranos. Contradicen a sus padres, devoran su comida, y le faltan al respeto a sus maestros.”

Los jóvenes de México, 7 millones de los cuales ni estudian, ni trabajan ¿Qué podría ser más denigrante? Personas que cuestan a recursos a sus padres, a su localidad, a sus estados y a la economía del país ¿Quién se los permitió? Esos, son jóvenes desagradecidos, por eso (como bien señala la última cita) esta nueva generación es el acabose.



Aunque, podría ser buen momento para mencionar que la dichosa cita, es del filósofo Sócrates haciendo referencia a los jóvenes del 300 a.C. (Platón y Aristóteles debieron ser unos descarriados) y que por lo tanto el “final” de las buenas costumbres, tiene mucho de haber comenzado. Nunca se ha detenido por eso, la ética, la religión, la vestimenta, la música, los gustos y las prioridades en la vida se han modificado.

Generaciones vienen y se van, la religión de unos será mitología para otros. Y creo que ese devenir constante es el que causa un repudio homogéneo hacia los nuevos. Al final, toda generación se da cuenta que es rebasada por otra y que en su momento, sucumbirá y será olvidada tanto, como ellos olvidó a los de antes.

Por eso queda el consuelo, para muchos, que en ellos se represente a los últimos nobles, dignos y respetables. Imaginan que todo lo que suceda después de ello será bazofia, blasfemia, sacrilegio e indigno. ¿Te imaginas pertenecer a una generación tan importante?, ser un sobreviviente que se yergue ante los nuevos como ejemplo de virtudes.

Pero cruel realidad, ninguna generación ha hecho más o menos de lo que en sus posibilidades le permitieron. Personas importantes y destacadas  han existido y existirán en la cronología humana, pero por ellos exaltar a toda su generación es un error. Grandes científicos, artistas y librepensadores vivieron a la par de  ocultistas, destructores y tiranos.

André Bretón (Fundador del Surrealismo) Adolf Hitler (lidel del movimiento Nazi) Albert Einstein (fisico redactor de la teoria de la relatividad)  Benito Mussolini (Dictador fascista) Charles Chaplin (Creador de Charlot, actor, director). Todos ellos pertenecieron a la misma generación.
Pero para muchos es difícil entender eso, ellos temen ser olvidados por que ellos mismo olvidaron y no se sienten seguros de lo que han hecho. La humanidad actual es consecuencia inmediata del pasado cercano y guarda, en lo profundo de su tejido, herencias intrínsecas de la historia antigua. Pero ellos ya lo olvidaron y no creen en lo que, en su momento, lograron y por eso lo desdeñan y se hacen ajenos; adjudican las consecuencias a los nuevos, a los otros.

Yo por eso me señalo a mí en primer lugar y al hacerlo, simbólicamente señalo a la humanidad entera para afirmar que, somos únicos pero no especiales. Un complejo conjunto de realidades (genética, geografía, etnografía, etc.), nos lleva a ser quien somos; la improbabilidad de la duplicidad de ese conjunto nos vuelve únicos. Pero ser especial, es creer que esas realidades nos destacan del resto y demandar por eso, una distinción.


La humanidad lleva siglos repitiendo este ciclo de desaprobación. Un desarraigo tanto de lo que fue, como de lo que será. Yo me cuestiono sinceramente ¿Cuánto tardaremos en darnos cuenta de lo que sucede?, ¿Cuánto tardaremos en descubrir lo parecido que somos?

"3 Idiots" 2009 dirigida por Rajkumar Hirani es una verdadera inspiración sobre la juventud, la vida y el porvenir, entre otras cosas.

Alfajores, parrilladas, mate y animación



Después de la inauguración de los estudios Pipeline Medellín, me a legra personalmente, difundir otra noticia de tierras americanas, esta vez desde Uruguay. El viernes pasado (27 de Sep.) se estrenó en el 22º Festival Internacional de Cine de Asunción  la película “Anina” que tiene mucho más que ofrecer que un bello nombre.

El cortometraje (http://www.youtube.com/watch?v=sTZpl9ofC1Q) muestra de manera sutil pero abierta, a una niña en un ambiente hispanoamericano, específicamente uruguayo. La escuela, el camión, los personajes y las voces le dan una identidad a la película pero, al mismo tiempo genera un lazo con el espectador atreves de un bello trabajo y un argumento que apuesta a una proyección internacional.
A pesar de que solo se tiene confirmado el  19 de abril como estreno oficial en cines de Uruguay, la película tiene la intención de recorrer certámenes de talla internacional. Estos serán la prueba a superar para saber si el largometraje, realmente cubre con las exigencias del público extranjero.

Palermo animación, es el estudio responsable de esta película. Esta empresa se ha dedicado a trabajos publicitarios y artísticos que, en mi humilde opinión, son muy buenos; tienen un toque de comedia, alegría, una gran calidad estética y sobre todo, originalidad.

Por otro lado, la historia se basa en la novela de Sergio López “Anina Yatay Salas”. Esta simpática niña cuyo nombre es un palíndromo (capicúa) muestra en su película, con una mirada tierna pero sincera el abordaje de los valores familiares, la educación y la infancia.

En cuestiones técnicas, la película muestra una combinación del 3d y 2d, con una paleta de colores que saltan entre los secundarios desaturados y el efecto contrario en los primarios. El arte se basa líneas simples y muy bellas y en muchas texturas,  generando un estilo que en lo personal me evoco a la película “nocturna” de Filmax y las ilustraciones de los libros de texto gratuito.

Así que ahora solo queda una cosa: ¡verla! Esperemos que alguna proyección se cuele hasta México en un festival de cine, de ser así, no hay razón para perdérsela. Un saludo para le gente de Uruguay, les deseo todo el éxito al estudio Palermo con su nueva obra.

 Fuentes:



sábado, 21 de septiembre de 2013

Como una pieza 


Me siento en la banqueta
Y lo veo pasar
En realidad no es el
Solo lo oigo cantar

Un lobo negro está cerca
No lo pueden parar
Su nombre es Howlin
¡No lo logro callar!

Se mete en tus entrañas
Y lloras por mamá
Te arranca la piel
Quieres despertar
¡No, No, No, No quiero callar!

El lobo esta Suelto
El lobo negro de la noche
Su vos potente esconde
El dolor azul de un hombre
¡Piedad, me quiere matar!

(CORO)
Como una pieza
O una Bola de Billar
Me golpea el destino
No logro parar
¡Y juro, yo juro, me quieren matar!

Me levante temprano
Para trabajar
Después de todo
Lo disfruto en verdad

No quiero morir
No quiero parar
El esfuerzo está despierto
No lo debes callar

Es solo que no me miro
Y los eh dejado hablar
Mucho más de la cuenta
¡Esto marcha a explotar!

(CORO)
Como una pieza
O una Bola de Billar
Me golpea el destino
No logro parar
Y juro, yo juro, me quieren matar


Lobo negro solo dime
Como lograste continuar
Después de tantos golpes
No queda donde golpear

Lobo negro solo dime
Si esto puede parar
Si mis pies están tan sembrados
Que no los muevo ya

(CORO)
Como una pieza
O una Bola de Billar
Me golpea el destino
No logro parar
Y juro, yo juro, me quieren matar



Con humildad, un tributo para el incomparable músico Howlin' Wolf, el cual me inspira profundamente  Que mi mediocre letra sirva como una forma de recordarlo, en su honor y con todo respeto. 

Colombia entra a la carrera de la animación 




Un proyecto que inició hace varios años abre sus puertas, los estudios Pipeline originarios de Canadá inauguraron en  Medellín Colombia su nueva sede. La empresa que es encargada de realizar animaciones como “Backyardigans”, “Doky” y “Ardilla Miedosa” cuenta ahora con 35 talentos Colombianos trabajando en proyectos con una perspectiva internacional.

El estudio es una subcontratación, o lo que generalmente se le llama outsourcing; El capital de la compañía es canadiense, el software y el equipo también, incluso ellos se encargan de capacitar al personal. Los empleados son en su totalidad colombianos, los cuales se rigen bajos las normas de empleo de su país.


Este sistema es muy criticado debido a que algunas empresas de países primermundistas, aprovechan que en otros las jornadas de trabajo son más largas y los sueldos más bajos. En Colombia  el salario mínimo es de $315.14 USD mensualmente con una jornada de 48 horas por semana, esto vienen siendo  poco menos de $1.7 dólares la hora, mientras que en Canadá el salario mínimo oscila entre los $9 USD.

¿Cuánto ganaran los trabajadores de Pipeline en Canadá? ¿Cuánto los de la cede en Medellín? Son preguntas que yo no puedo responder. Pero lo que es seguro, es que a pesar de lo que se pueda criticar, la i inversión para abrir un estudio de animación  es grande y tiene un impacto más allá del beneficio del sus mismo dueños.

Y sabiendo también que esto puede ser leído en cualquier parte del mundo, me gustaría mandar mis mejores deseos a la puerta de Sudamérica, creo sinceramente que esta es una oportunidad para generar más y mejores fuentes de trabajo. Cada vez que alguien del medio de la animación vea los resultados del trabajo en Pipeline Colombia, sabrá de la capacidad que tiene este país y sus trabajadores, quien sabe a dónde podría llevar esto.

Felicidades por su nuevo estudio, sigan adelante y saludos desde México.



Fuentes:

sábado, 14 de septiembre de 2013

A la vista


Una mirada, un cruce de ideas, un pequeño electrochoque que me despierta del letargo y me hace sentir mejor.  Es verdad que nunca me sentí mal, por lo menos, no como la mayoría entendería “mal” supongo que en mí la nostalgia es más dulce y llevadera, me atrevo a decir que un pedacito de mí ya se encariño a ella.

Solo espero encontrar algo al alzar la mirada, que se dibuje una línea, distante,  pero firme como la tierra para hundir raíces. Como una piedra flotando en el agua con la esperanza de ser semilla, tan solo si encuentra en donde crecer.

No extraño por el ideal, ni por el cegador orgullo o la negación del presente, al contrario: caras nuevas me sonríen, me invade una agradable humildad y adoro el presente. Extraño por que la amo en demasía y el no hacerlo sería negarla y negarme, porque nací en ella y en ella viví y de mi tierra tome mi esencia.

Me siento mejor, insisto,  como un navegante milenario que se encuentra pronto al arribo, de tanto esperar ha olvidado lo que deseaba, y solo recuerda quien es. Eso nunca se olvida, sin ello no existes.



Mañana me levantare de nuevo, para continuar electrocutando mi cerebro, con pequeñas cargas de absurda alegría que es lo que necesito ahora, la alegría de la risa sin sentido de un niño  que dejé hace tanto tiempo no sé por qué y no sé dónde. No lo eh olvidado por que a ratos florece un poco de esa energía, pero necesito extraerla por completo.

Enterrada en el fondo añorando ser atendida, transmuta las piedras en semillas, solo gracias a la risa y la sonrisa disimulada en las caras adustas. Y cuanto más pienso en eso me siento como flotando, sin rumbo y tres peces me acarician las mejillas y me empujan para continuar, hasta que algo que aun no entiendo, me anima a abrir los ojos.


La luz enceguece entre más muevo los parpados, y siento como pequeñas aletas me guían hasta que, incorporado distingo el blanco del azul y el azul del negro. Una mirada, un cruce de ideas, un pequeño electrochoque que me despierta del letargo y me hace darme cuenta de que hay algo a la distancia, una línea… 


Llega a las pantallas la nueva película de Kandor Graphics




La empresa española que ostenta un premio Goya 2009 a mejor animación, anunció el estreno oficial de su nueva película “Justin y la espada del valor”. Aunque no se sabe con exactitud en que fecha podremos ver esta aventura 3D en cines nacionales, vale la pena mantenerse al tanto.

Buenas historias sobran en el mundo al igual que el ingenio y la creatividad humana, pero muchas veces, en especial en el mundo de la animación, hacen falta los medios para llevarlos a un resultado acabado. Lamentablemente, incluso si se tiene una muy buena propuesta creativa, esta puede venirse abajo por una baja calidad en la producción debido al presupuesto.

Pero “Justin” parece ofrecer algo distinto a lo que hasta ahora habían mostrado otras animadoras españolas como Filmax Animation con “Donkey Xote” o “Pérez el ratoncito de tus sueños” en donde la calidad, dejo mucho que desear con personajes rígidos y cuadrados.  En este caso el trailer  (http://www.youtube.com/watch?v=WCq9iy6AkEc) muestra un resultado más agradable y fluido con lo que podría que lo vuelve más interesante.

En lo personal me ha generado la suficiente curiosidad como para verla, pero sobre todo me despierta una duda: ¿Llegará el momento en que la tecnología de la animación se vuelva accesible? Y me refiero, a si las tecnologías de segunda o tercera generación o equipos más “sencillos” en algún momento darán la suficiente calidad para entrar al mercado con menor inversión.

Esto puede sonar ridículo al mencionar que Kandor Graphics realizó una inversión de 22 millones de euros en su última entrega, un aproximado a los 381 millones de pesos. Pero si se considera que PIXAR invirtió en su última película (M. University) 200, 000, 000 USD lo que en México serian 2, 600,000, 000, podemos tener una idea de la enorme diferencia entre los capitales.

De hecho si comparamos, la última película donde PIXAR tuvo un presupuesto comparable, fue en 1995 con Toy Story (390 millones de pesos) y desde entonces ha pasado mucho. Cabe resaltar que, aunque no le podría augurar a “Justin”  el mismo éxito y calidad en la historia y el argumento que Toy Story, si es obvio que su calidad supera mucho a su antecesora.


Podría ser que por fin, a 18 años del primer cortometraje animado en 3D,  que este medio esté listo para recibir justa competencia y nuevas propuestas alrededor del mundo.


Fuentes:

domingo, 8 de septiembre de 2013


La muerte de las consolas




El próximo 22 y 29 de noviembre saldrán a la venta la octava generación de consolas de video juegos: Xbox one y PS4 respectivamente. Las tiendas ya reportan agotadas las consolas debido a las preventas, y en realidad estos equipos podrían impactar mucho más allá del público que las vio nacer, (gamers) para expandirse a nuevos mercados.

Ambas consolas ofrecen múltiples cualidades en la disponibilidad y almacenamiento de archivos, conectividad a internet, fácil manejo y una interfaz que memoriza gustos y afinidades del usuario para después generar sugerencias por internet. En Estados Unidos, Xbox dará la oportunidad de visualizar las estadísticas de los jugadores y datos importantes durante la transición de partidos de football.Pero en relación con la evolución de la jugabilidad, gráficos y otros factores relacionados con los videojuegos, no se ha dicho gran cosa. 

Títulos como: Final Fantasy XV, Assassin's Creed 4, Watch Dogs o Destiny demuestran que realmente hay una mejora en la jugabilidad, sobretodo en la cantidad de elementos animados presentes en una sola escena. Detalles como aves que vuelan cuando caminas cerca de ellas, luz con múltiples orígenes e intensidades, carteles, estatuas, plantas, etc. Cada uno de ellos esta extremadamente cuidado y detallado.

Pero a diferencia de lo que se podría esperar y lo que caracterizo el lanzamiento de la séptima generación de consolas en 2005-2006, la publicidad no está ni cerca de centrarse en ello, como mencione antes, parece ser que están apostando todo a funciones que hasta ahora, se podrían haber considerado “extras”. Prueba de esto es que en sus dos primeros comerciales, Xbox one no mostró una sola ves un videojuego, o un control:


Por su lado PS4 muestra dos jóvenes jugando, pero también hace énfasis en el hecho de poder grabar compartir y socializar con y en los juegos:



Esta campaña tan enfocada en la posibilidad de almacenar y mostrar música, videos, películas, además de la conectividad para compartirlos, o utilizar programas como Skype, podría ser el resultado de una obvia necesidad del público. Teniendo acceso a tanta tecnología la gente necesita un equipo inteligente que, sinteticé sus necesidades para hacerlas de fácil acceso en un solo equipo. 

Inclusive el diseño de ambas consolas es mucho más “neutral” con los estándares de electrónica del mercado: con líneas rectas, color negro con acabados brillantes, detalles mate y una estructura muy limpia. Todo diseñado para que un equipo originado para videojuegos, que algunos siguen viendo como propios de niños, ociosos y satánicos, pase desapercibido bajo la imagen de un electrónico más en la sala de estar. 

Es una apuesta razonable si se considera que el público de gamers de por si adquirirá alguno o los dos equipos, a pesar de la falta de publicidad en ese ámbito, porque ellos saben que implica el lanzamiento de un “nex-gen”. Pero que esto podría permitir que cualquier persona con cierta capacidad adquisitiva, se interesara a comprar una por sus otras funciones.


El resultado de esta apuesta se reflejará en el crecimiento del mercado a futuro y de ser exitosa, podría marcar el fin de las consolas de videojuegos como las conocemos y abrirle las puertas a los nuevos sistemas de entretenimiento digital en casa.






Fuentes:

http://www.gamerzona.com/2013/09/06/xbox-one-se-olvida-de-los-videojuegos-en-su-primera-anuncio-de-television/

http://news.softpedia.com/news/Sony-PlayStation-4-System-Software-Still-in-Development-380319.shtml

http://www.xbox.com/es-MX/Xbox-One/xbox-one-games

http://es.playstation.com/ps4/

sábado, 7 de septiembre de 2013



Las calles de mi ciudad


Caminando, a cualquier hora del día, puedes sentir como juegan lentamente de un muro al otro, se deslizan de las camisetas modernas y los brillantes zapatos de las secretarias. Vibran sin que la mayoría se inquiete y a la vez, todos los notan, porque no hay un momento que no estén presentes en su correcto lugar.

Del alba al ocaso y aun en los momentos más profundos de la noche resplandecen, los fríos de la mañana, la saturación del mediodía, los cálidos de la noche, la penumbra y su violácea, azulada y a veces negra voz, los colores de mi tierra son hermosos. Sus montañas que se extienden infinitamente desde verde hasta el un azul apagado que se funde con el cielo que permanece estoico con un brillo singular que se matiza con líneas rosas.

Yo he visto a la luna más blanca abotonar la chaqueta de pardo azul de una noche de terciopelo sin estrellas, un cierre de ojos verdes atravesar el esqueleto abandonado del adobe y la negra herrería barroca que perfora como un aparato ortopédico las entrañas de la cantera verde. Las vi como si me invitaran a abrirlas.

En sus pisos sucios anduve tantas veces que me cansé de perderme, hasta ver el rojo de la camisa de un niño, rojos los zapatos,  rojas las pintas en los muros, rojo un globo, rojo un pañuelo, roja la piel de los turistas, rojo cochinilla, rojo, rojo, rojo, rojo coleteando al final de mi bandera. Lo vi embarrado en las paredes y regado en las banquetas por la violencia, en las cicatrices de los niños ambulantes, en los ojos cansados, en los vestidos de las mujeres triquis, en las aves y en las encías de las sonrisas chimuelas de los abuelos.



Caminé más allá de la ciudad, sobre la tierra que también cambia de color para quien la observa y de textura para quien la pisa. Conocí el orgullo de llevar su color en la piel y la impresión de las miradas en el corazón. Cuando un niño te mira con inocente admiración y sabes que lo poco que tú le puedes enseñar significa tanto para él,  te das cuenta de lo insignificante que eres y a la vez, de la capacidad del esfuerzo y la creatividad de transformar. Me comprometí con migo mismo a trabajar, por eso continuaba y por eso continuo.


Si me alejaba demasiado de casa, si la tierra a donde había llegado se transformaba tanto que se volvía irreconocible, miraba al cielo y ese era mi santuario, el azul brillante con sus blancos navegantes. Eso era suficiente para sentirme tranquilo, porque bajo ese cielo de sol seco las hojas brillan irreales  y las cortezas de los árboles se vuelven más profundas como arrugas milenarias.

En mi tierra los colores danzan sobre el azul o el dorado, sobre la mar el lodo, una danza sublime, sempiterna, y cuando el día se despide ante la noche, las luces se pavonean y presumen su esencia sobre la textura de las nubes, pintándolas como al lienzo de algodón. Yo me despedí de ellas muchas veces desde mi casa y allí mismo las veía regresar.


Ahora cuando alzo la mirada, no veo lo mismo, veo como quien mira a una mujer exuberante cuando ya está enamorado de otra. Sé que el tiempo sosegará mi abandono observar, pero por ahora la extraño, la señora de los vibrantes colores que se deslizan por cada rincón: Oaxaca, te amo y volveré.